時間的話題 — 評《Ten Minutes Older : The Cello》

《十分鐘後》(Ten Minutes Older)是個集結世界名導，給予每人十分鐘長度，來闡述「時間」這個哲學議題的拍攝計畫。《十分鐘後：提琴魅力》是這系列的第二部電影，也是台灣院線難得一見的，風格多樣繁雜的短片集錦電影。

這 八位名導，藝術功力早被影史肯定，但正如飯店名廚未必煮得出夜市小吃的美味，文學巨擘未必能寫好極短篇，一般長度的劇情片，其表達空間、起承轉合、情緒起 伏，畢竟和十分鐘短片有所不同。這些慣常拍攝長片的名導，被短片規格所限，要闡述的又是既抽象又具體的「時間」，表現也就各有巧妙，高低不齊。

對此「十分」限制，大多導演不是將劇情濃縮（貝托魯齊、麥可雷德福），或只呈現十分鐘生命片段（伊斯特凡沙寶），就是流於懷舊的情緒傷感（伊利曼佐），或失焦的影像嬉戲（沃克舒隆杜夫）。相對來說，反倒是不採取傳統敘事手法的短片較為成功。 

       
景仰高達（Jean-Luc Godard）的英國導演麥克費吉斯（Mike Figgis），近作著迷於將畫面切分四塊，以進行影音間的辯證與實驗。在他的〈About Time 2〉中，四個螢幕分別代表著活在不同年代的一家人，彼此間卻可互動往來，就像走入一個充滿回憶與夢境的劇場，牽引不散，其質感與實驗早已背離傳統電影，近似當代錄像藝術。  
  

法國導演克萊兒丹妮絲（Claire Denis）的〈Vers Nancy〉裡，讓一位女學生與名哲學教授Jean-Luc Nancy在 法國邊境火車上，探討歐洲自申根條約後，逐漸變成沒有邊境的共同體，既然國與國間的地理隔閡，如今只需十分鐘就可跨越，那麼對法國人來說，「外來者」一詞 究竟還有何意義？除了關注現實，巧思獨具外，在火車上讓女主角與哲學教授進行真實對談的橋段，明顯是在向高達的經典政治片《中國女人》（La Chinoise）致敬。  

   

作為電影史最重要的風格開創者，高達本人的〈Dans Le Noir Du Temps〉（時間的黑暗），則大量採用自己的舊電影片段、歷史資料片等，加以回收、組織、拼貼，藉以闡述青春的、勇氣的、思想的、記憶的、熱愛的、沉默的、歷史的、恐懼的、及永恆的最後幾分鐘。在愛沙尼亞音樂家Arvo Part的音樂襯底下，其風格論理如哲學，抒情如散文，壯闊似大海，微妙如髮絲。

     

在高達的經典《賴活》（Vivre sa Vie）裡，女主角看到螢幕上的聖女貞德受難而感動落淚。而這片段，如今也和德萊葉的聖女貞德一起走入電影史，永垂不朽。而〈時間的黑暗〉以點燃火把為始，舞台上不斷被拉扯的空白螢幕及柏拉圖的洞穴意象作結，既輕盈又沈重地暗喻了人類影像之起源，及電影創作的終結危機，完全是大師手筆。《十分鐘後》系列短片以此做結，可說恰如其份，餘韻十足。